港囧首日票房破2亿！徐峥是怎么用情怀营销创造新纪录的？

《港囧》上映以后，口碑处于平平的状态，然而票房却是一路呈现出上涨的走向，这种背后所存在的反差，恰恰精准地指出了当下电影市场的一个核心方面的现实情况：有的时候，营销方面所具备的能力，相较于导演自身所拥有的功力，更能够对一部电影在短期内的商业方面的成败起到决定性的作用 。

营销先行的市场策略

徐峥于《港囧》上映之前的宣传布局，可算是典范了。他没有把宣传只限定在传统媒体那儿，而是早好几个月经过社交媒体去放出影片的信息，还精心搞出话题来。电影上映的第一个星期呀，全国上映时段的安排比例超过了40%，这种有压倒优势的院子线支持可不是碰巧的，是他那个团队跟各大院线早早进行深度交流的成果。这种按照市场数据来做导向的排片策略，保证了电影在刚开始那关键的几天里得到了最大程度的曝光。

影片宣传重点，明确置于“情怀”以及“囧系列续集”之上，这精准锁定了因《泰囧》积累而成的庞大观众群。宣传物料，大量运用怀旧金曲和香港地标元素，唤起了70后、80后观众对于港片黄金时代的集体记忆。这种策略，把电影由一部单纯的喜剧，包装成了一回集体的怀旧消费体验，切实有效地提升了观众的购票意愿。

情怀牌的双刃剑效应

徐峥以敏锐的敏感性捕捉到了当下观众对于“情怀”的普遍化的需求，影片当中嵌入了大量的上世纪九十年代的流行文化以及电影桥段，其意图在于引发共鸣，从张国荣的歌曲一直到香港老街的取景这些元素，确实令一部分观众感觉得到亲切，这种设计在本质上是对于特定人群情感记忆的一种商业化的调用。

然而，情怀的堆砌，并没有完全转化成动人的故事。好多观众反映，影片里的怀旧元素，更像是一种背景贴纸，它与主人公的情感主线，结合得不怎么紧密。当情怀只是作为符号出现，却没能有机融入叙事，去推动人物成长时，就容易让观众产生隔阂感，就会觉得情感不够真挚，也不够深入。

预期管理的失衡

前期取得成功的营销可看作是一把双刃剑，它把观众的期待值提升到了一个相当高的位置，宣传里主打“笑中有泪”的概念，让观众期望一部能够超越前作，既有爆笑情节又有深度内涵的作品，这种高期待在电影内容没有完全满足时，直接致使了口碑的迅速下滑。

各大电影评分网站在影片上映后，其开分迅速地呈现出了那种落差，过高期待和实际观影体验之间存在着差距，这一差距成为影片在网络上所面临的主要争议点，而这一点暴露出了产品经理角色的一个关键问题，那就是怎样在激发市场热情之际，合理地去管理观众对于产品本身的预期，防止因过度承诺而对品牌信誉有所损害，有。

产品核心的竞争力不足

即便促销作得很靓，然而《港囧》当作影片产物自身存有显著不足所在。跟《泰囧》相对紧凑的公路喜剧架构相较，《港囧》在喜剧节拍以及情感戏份的均衡方面冒出了问题。部分喜剧片段被视作是为了逗乐而特意去设计的，跟主线情节稍微有些脱节。

影片打算去探讨中年梦想跟家庭责任的议题，然而这一深层主题被过多闹剧式给冲淡了，主角徐来的内心挣扎，最终被一系列追逐以及误会场景所淹没，致使影片想要传达的“泪点”没能有力地抵达观众内心，产品内核的凝聚力欠缺，最终没办法支撑起营销所构建的宏大期待。

明星与角色的割裂感

从影片的演员挑选方面来讲，其本身是具备市场吸引力与影响力程度的，赵薇以及包贝尔这两位演员的加入，实实在在地引来了人们的关注目光。然而实际面临的状况却是，当众多观众处于观看电影这个特定过程的时候，他们非常明显强烈地感觉到突出的并非是演员演绎的角色，反而是演员本人自带的公众广泛认知形象。其中赵薇所塑造的菠菜这一角色，还有包贝尔所刻画的蔡拉拉这个角色，都没有办法完全摆脱掉演员个人原本固有的公众形象特征。

没能成功将这种明星光环转化成角色魅力，致使观众难以全然代入剧情，当观众一直察觉到“这是赵薇在演戏”，而非被“菠菜”的故事所吸引之际，影片力图营造的沉浸感就被击破了，这对于一部仰仗情感共鸣的喜剧而言，是一种不算小的损害。

对行业生态的深远影响

《港囧》取得商业方面的成功，就短时间而言，巩固了“囧”系列这个IP所具有的价值，证实了强大的营销能够让一部存在争议的作品的市场表现得以提升。它给电影行业提供了一个清晰的案例，即当内容质量存在不确定性的时候，体系化的市场运作能力能够成为票房的有力保障。

可是从长远的这种视角来看，这样一种呈现出“重营销、轻内容”态势形状的模式要是被广泛地拿来进行效仿的话，极有可能会对电影所内含的生态情形状况产生负面方向的影响作用 。当投资的一方过度迷信用来营销的那种魔力的时候，很有可能就会减少针对剧本打磨以及创作创新在耐心程度方面还有投入力度方面的表现 。徐峥身为电影从事产品经职业在取得成功之后，也遗留下了一个有待去进行解答的行业领域方面的命题 ：怎么样才有可能使得营销所具备的“推力”跟内容所拥有的“引力”切实真正地实现同时相一致相匹配不脱节，从而能够构架形成具备可持续性质的成功局面 。

你觉得，就一部电影这样子而言，难道是那种精彩的营销策略会更具重要性吗，又或者是扎实的影片内容反而更可以经受住时间的那种考验？欢迎于评论区去分享你自身的看法，如果就此赞同本文观念的话，也请进行点赞予以支持。